Perché Halle Bailey non indossa il reggiseno a conchiglia ne "La Sirenetta"

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"Era così sbalorditivo su così tanti livelli", dice la costumista Colleen Atwood riferendosi a dare vita all'amato mondo sottomarino

Non è un segreto che la Disney abbia intrapreso un’epica ricerca per cambiare la narrativa delle principesse negli ultimi anni. Sono finiti i giorni delle damigelle in pericolo che aspettavano che il Principe Azzurro le salvasse. Cavolo, Frozen non è tanto una trama d'amore quanto imparare ad amare i fratelli difficili! Ecco perché così tanti occhi sono puntati sul nuovo adattamento live-action de La Sirenetta. Nel film d'animazione originale del 1989, ammettiamolo, Ariel cambia drasticamente il suo aspetto fisico e rinuncia alla sua voce letterale per inseguire un uomo. Non è il miglior messaggio da inviare ai nostri figli o a chiunque altro. Allora cosa significa essere Ariel nel 2023?

Anche se c'è una trama d'amore nel nuovo adattamento (nei cinema di tutto il mondo venerdì 26 maggio), la storia d'amore gioca in secondo piano rispetto alla curiosità intellettuale di Ariel. C'è una ragione per cui il primo trailer del film mostra Re Tritone che rimprovera sua figlia per aver infranto le regole e aver visitato gli umani nel "mondo di sopra" - e Ariel che risponde: "Voglio solo saperne di più su di loro".

È anche in parte il motivo per cui i reggiseni a conchiglia del film d'animazione non si vedono in questo adattamento. I costumi del film sono stati realizzati dalla prolifica designer Colleen Atwood, i cui numerosi crediti includono il recente successo di Netflix Wednesday, Sleepy Hollow (1999), Into the Woods (2014) e l'imminente Beetlejuice 2 (2024), le cui riprese sono iniziate a Londra questo mese. Abbiamo incontrato Atwood per discutere non solo delle famigerate conchiglie, o della loro mancanza, ma anche di tutte le decisioni sui costumi che ha preso per aiutarci a sentirci parte del mondo di Ariel, e di come riesce a far sentire parte di questa fantastica sirena adolescente. nostro.

Il fatto è che, come per mercoledì, se c'è una sceneggiatura, è in qualche modo sulla pagina. [Con il lavoro sui costumi], devi provare a reinventare te stesso e quello che fai. Conosci alcuni trucchi del mestiere, ma devi cercare di non usare sempre gli stessi. Quindi si tratta di iniziare con la sceneggiatura e trovare nuove idee, nuovi materiali, nuova scienza, nuova arte e [rimanere] aggiornati in questo modo.

È sicuramente un processo diverso. Nel mio caso, ho creato dei veri costumi per assomigliare a come volevo che fossero, perché ha davvero aiutato le persone digitali con colori e forme. Il digitale ti dà sempre questo aspetto a griglia, quindi è bello uscire da quella griglia. Abbiamo dato loro buone referenze e quante più cose reali possibile. Se dai alle persone CGI un riferimento solido, avranno un modello migliore da cui partire piuttosto che crearlo semplicemente da zero digitalmente.

Abbiamo preso molte influenze dai pesci per i diversi tritoni e avevamo code e colorazioni diverse per rappresentare i sette mari, quindi era questo mondo di vita marina. Invece di avere tutti la coda verde, ogni persona è diventata un pesce ispirato dagli oceani da cui proveniva. Questi costumi erano tutti dipinti a mano e alcuni avevano miglioramenti a conchiglia o serigrafie che assomigliavano a scaglie.

Quando gli attori lavoravano, indossavano le solite tute da motion capture per il 90% del tempo. C'erano alcuni pezzi che indossavano gli attori. La corazza [di Re Tritone]: la indossava davvero. Il costume di Ursula di Melissa McCarthy, lo indossava per la maggior parte del tempo. È stata una cosa difficile. Doveva essere come un costume da ballo ma somigliare comunque a Ursula, quindi abbiamo dovuto capire dove finivano le zampe del polpo e iniziava il costume, e anche dove il corpo umano si adattava a quel costume. È stato un processo complesso.

I costumi e la scenografia sono stati ideati durante la preproduzione. Abbiamo iniziato con le tritoni e, dopo un paio di mesi, abbiamo iniziato a esplorare il mondo sopra il mare e a collegarlo all'oceano. Molte volte, i reparti dei set iniziano con un vantaggio più lungo rispetto ai costumi, ma poiché avevamo così tanti set digitali e il movimento era coinvolto, sono stato incorporato nel mix con la troupe praticamente dall'inizio.